沉浸式文旅项目如何建设核心竞争力和持久生命力
提到沉浸式,人们首先想到的就是酷炫光影的感官刺激。其流动的光影、动感的画面、酷炫的特效、互动的数字、缭绕的烟雾、合拍的音乐等感官体验要素和技法扑面而来,并充斥在每一个环节和细节里。的确,几乎每一部沉浸式文旅作品,都具有这些典型要素以实现感官冲击,使受众在现实世界里以虚拟呈现和光影引导的方式进行感官体验,这是目前以光影数字和演艺为主要代表的沉浸式文旅的主要套路,也是行业对沉浸式认知的基本逻辑。这种以满足感官刺激为主要目标的沉浸式文旅,我们称之为沉浸式文旅的初级阶段。但沉浸式文旅需要再往深处发展,挖掘并建立沉浸式文旅的核心竞争力,打造以满足精神需求为主要目标的沉浸式文旅。
图片来源:《只有河南戏剧幻城》官方公众号
沉浸式文旅应尽早脱离科技炫技的初级阶段
虽然沉浸式文旅项目颠覆了传统旅游模式,极大地丰富了游客的娱乐和消费体验,但“沉浸式”理念快速升温的背后也存在着形式大于内容的问题。在设计理念和文化内容的挖掘等方面仍存在创意不足、文化体验感弱等问题。很多沉浸式体验项目,并没有根据当地及景区的实际情况,挖掘历史文化故事,打造独特IP,多是简单拼凑和嫁接,项目雷同度高,缺少故事性和内涵。加上大量运用科技手段炫酷,外表看起来高大上,实则“形式华丽,内容空洞”。缺少文化的共鸣和情感的共振,这些沉浸式给游客的体验感是有限的和短暂的,也是难以引起二次复游的。
因此,当受众接触到此类作品时,除了感官刺激并无其它回味可以绵延,导致了“沉浸式不沉浸”的窘境,一定程度上也影响了大众对沉浸式文旅的理解和体验的期待。流水线式的内容输出因其缺少文化内涵的感悟而缺失了情感的共振和共鸣。游客的体验感必然是有限的和短暂的,也必将无法获得长期稳定的流量。
随着技术和内容的创新,沉浸式文旅的呈现形式日益丰富,“沉浸式”理念在文旅产业链条上的应用也在不断延展。对不少游客而言,互动性、故事性、艺术美感是沉浸式文旅最吸引人的要素。如今,随着人们生活水平的提高,对精神生活的需求越来越大,这种需求正在从浅层次的触及向深层次的交互体验发展,沉浸式文旅应尽早脱离炫技的初级阶段,走向更高级的沉浸式体验感悟新阶段!
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沉浸式文旅应尽早构建起情感体验的核心竞争力
沉浸式文旅长远看要摆脱对技术的单纯性利用和演职人员的规模性依赖,应快速跨越初级阶段,走向更高水平的发展阶段。
沉浸式产业的发展要将文化IP的挖掘、体验和价值转化作为核心,防止单纯秀科技、秀声光电而忽略文化内涵及价值体现。要知道文化旅游的核心就是文化感和文化的体验,是需要结合现代人的旅游需求,将不同的文化元素和基因转化为场景和故事,通过技术性和艺术性的创新,带给游客感官、行为、思维和情感体验。
所以沉浸式要快速从内容入手,深度挖掘内容IP,着重塑造情感化体验内容,创新交互体验形式、创新技术转化形式减少单一技术依赖,减少低效能运营支出,建立可持续更新体系等等。只有当沉浸式文旅的环境要素与技术要素相辅相成,才能产生长久的、可持续的商业价值。
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沉浸式文旅的生命力源于文化IP的创新力和逻辑编排的表现力
如何才能达成心理的震动与精神的满足?首先需要架构真实的场景,为游客打造一个全新的世界,获得超越现实的新鲜感。其次有浓厚的氛围表达,让人跳出真实的自己,获得一个全新的自我。简言之,由建筑与氛围构建一个全新的场域,创造出一个新世界与新自我,开启一段新的旅程。在此基础之上,人得以与作品产生长时间的深度链接,去真切地体验作品的喜怒哀乐,从而获得心理与精神的极大满足感,而这种满足感只有强大的文化IP内容创新才能赋予,也只有合理的逻辑表达才能更加深刻,单纯的感官体验是无法达到的。
事实上,纵观目前取得巨大成功的超级沉浸式案列,都具备自身强大的文化IP内容,从“环球影城”到“只有河南”再到“不眠之夜”,均以强大的文化IP内容和逻辑编排表现,成功引起社会与市场的关注。
环球影城以电影IP为内容,将电影的世界搬到了现实世界。哈利·波特的魔法世界、变形金刚基地、功夫熊猫盖世之地、侏罗纪世界努布拉岛、小黄人乐园等景区,均取材于耳熟能详的电影作品。除了建筑环境之外,还通过互动的娱乐演出将电影中的人物与故事情移植进来,并与游客互动,身临其境去感受电影中一员的真实感受。从旁观者变成参与者,观众真正沉浸其中。每一个环球影城的开业都火爆全球,北京环球影城体验票被炒到上千元一张,开业不到半小时就售完了十万张门票,所以沉浸式文旅的流量密码来源于文化IP的架构。
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《只有河南》以河南文化为IP内容,演绎“土地、粮食、传承”的故事。在近700亩的空间里,规划出21个大大小小的剧场,900多位专业的演员出演,700分钟互不重复的剧目,但是彼此之间虽然分开却又浑然一体,游客跟着演员一起去演绎故事的每一个情节,让作品与人产生深刻的情感链接。正如王潮歌描述《只有河南》时所说:“当观众走进戏剧幻城的一瞬间,戏剧已经开始,当观众走出幻城后,戏剧尚未结束,它将在每个人心里继续上演”。作为一个现象级的文旅作品,远远超出了人们的期望,正如一位游客所说:“图片与文字不足以表达内心的感动,只能代表百分之一的感动。”
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《不眠之夜》以戏剧大师莎士比亚《麦克白》为IP内容,演绎一个因为对权力的贪婪而进行大肆屠杀最终毁灭自己的故事。上海版《不眠之夜》,在6000平方米的空间,分布着90个房间,3小时的梦境穿越,在麦克白、麦克白夫人、国王邓肯这些角色里,可以自由选择,跟着演员一起去发展剧情,让观众深度沉浸其中。《不眠之夜》自从在纽约成功上映,取得了巨大的社会反响,吸引了麦当娜、李奥纳多等众多明星追捧。自从2016年上海版《不眠之夜》上演,5年来,上座率超过96%,复购率超过30%。
图片来源:《SleepNoMore上海》官方公众号
结语
市场证明优秀沉浸式文旅作品无不是抓住了沉浸式体验的本质,而非概念和技术。沉浸式文旅的成败一定在于内心情感表达的成功与否,所有的技术和手段都要为此而努力,切不可本末倒置,片面追求某一项技术而忽视了本质。
所以,沉浸式文旅项目必须尽快建立产品的核心竞争力,不必执念于什么样的技术和手段。无所谓是高技的炫目、低技的真实、乡土的质朴还是自然的浸润等,但凡促使真情流露、让置身其中的体验者与作品发生互动,甚至参与作品的创作,并实现了跨越有限时空产生无限链接的情感化体验,进而形成了巨大的心理与精神满足感,这才是超级沉浸式的核心与关键。